Segredos Interiores

Decorar um apartamento não é o mesmo que montar um cenário, nem mesmo quando o cenário é um apartamento, mas decoração de interiores é uma coisa que vem me dando várias idéias boas. Acho que é, basicamente, porque a casa das pessoas é sempre um local de experimentação, a gente tenta uma cor diferente, uma composição de quadros, umas ousadias nas almofadas descombinando com as cortinas. Mas isso tudo é nosso,quase nunca saímos espalhando pros outros. Por isso, eu considero os sites de decoração de interiores uma das melhores referências até quando você quer montar um cenário mais surreal. E se, você achar tudo muito comportado nas suas buscas, eles vão dar, no mínimo, ótimas dicas de materiais baratos para inovar no seu projeto.

Essa parede de polaroids pode virar uma vitrine de loja moderninha estilo Colcci ou Cavalera (e olha o tamanho do orçamento!).

 

Meu próximo banheiro de época vai ser assim, todo combinando. Pra quê vaso sanitário branco se a gente pode ter um azul celeste? e a combinação do azulejo liso com o estampado? 

 

Essa parede listrada dá certinho com um catálogo primavera-verão junto com a parede de vasos de planta feitos com garrafinhas de coca-cola.

 

Ainda estou pensando onde vou usar essa parede de espelhos com molduras douradas!

E, algumas idéias para quem está com projetos de baixo ou nenhum orçamento:

Uma parede de atlas ou papel de scrapbooking

 

 

Algumas formas de pudim podem virar ótimas luminárias para um filme com estilo meio "Chocolat"

Ou umas latas de molho de tomate.

Fotos via: Kika Reichart,  The Selby, Grrraceeex, Lá em Casa

Oscar 2011

Quando peguei a lista de indicados ao Oscar 2011, antes mesmo de ler já tinha idéia de alguns dos candidatos. Hollywood tem essa mania de indicar qualquer filme de época e fantasia ao cargo de Melhor Direção de Arte. Então, alguém tinha alguma dúvida que Alice no País das Maravilhas e Harry Potter seriam indicados? Não que eles não sejam exemplos de ótimas (e difíceis) direções de arte mas tá na hora da academia dar uma refrescada na vista e começar a apreciar artes mais sutis. De todos os indicados apenas "A Origem" é um filme contemporâneo. 

Os indicados são:

Alice no País das Maravilhas
O Production Designer responsável pelo filme é Robert Stromberg que já fez vários filmes de peso como "Piratas do Caribe", "2012", "Motoqueiro Fantasma", entre outros. A grande questão é que Stromberg trabalhava na área de efeitos visuais em todos estes (ele foi indicado várias vezes ao Oscar na categoria efeitos especiais). Ele só virou Production Designer há pouco tempo quando fez Avatar (ganhou o Oscar de melhor direção de arte) e depois, Alice. O que me faz pensar até que ponto a direção de arte está virando efeito especial nos EUA, até que ponto um cenário todo verde que vira alguma coisa na pós-produção pode entrar no conceito de direção de arte e cenografia? Nenhum prego? Nenhuma fita crepe?

 
 
 

Harry Potter e as Relíquias da Morte – Parte I
Stuart Craig tem uma relação bem diferente da de Robert Stromberg, ele é o PD de todos os capítulos de Harry Potter e ganhou 3 Oscars na boa e velha tática do prego e fita crepe com "O Paciente Inglês", "Gandhi" e "Ligações Perigosas".

 
 


  


A Origem
O PD é Guy Hendrix Dyas que fez o último "Indiana Jones", "Elizabeth: a Era de Ouro" e alguns outros. O curioso é que Dyas tem um extenso currículo como ilustrador e concept artist.



 





O Discurso do Rei
Os três últimos filmes da britânica Eve Stewart não chegaram ao Brasil. Sua produção é bem focada no cinema inglês e entre suas artes estão "Topsy-Turvy" (que lhe rendeu uma indicação ao Oscar em 2000), "O Segredo de Vera Drake" e "De-Lovely".

 




Bravura Indômita

Jess Gonchor parece ser um queridinho dos irmãos Coen. Este é o quarto filme que faz com a dupla, os outros foram "Queime depois de ler", "Onde os Fracos não Têm Vez" e "Um Homem Sério". Além desses, ele tem na lista "O Diabo veste Prada" e "Capote".


 

Oliver Peoples

A Oliver Peoples é uma marca de óculos da Califórnia que não se contentou em fazer um vídeo publicitário ou um catálogo legal para suas novas criações. Há 3 coleções a marca lança um vídeo para divulgar os novos produtos e, não bastasse a música e os atores, a direção de arte e o figurino são incríveis!
Em todos as locações são perfeitas e exercem grade parte da magia e o figurino que acompanha muito bem o estilo dos óculos e faz com que eles roubem a cena.

Detalhes nem tão pequenos

Sempre assisto séries americanas mas só pensei em escrever esse post quando cheguei de volta no Rio. Estava reparando nos cômodos dos seriados que se passam basicamente em internas (um exercício de caracterização de personagem) e, enquanto eu estava procurando as imagens para colocar aqui, me dei conta de outra coisa: objetos de cena que marcam e depois, obviamente, viram merchandise! Quem não lembra da moldurinha amarela na porta do Friends?

Big Bang Theory e o modelo de DNA

A porta do Friends e a moldura amarela,

 Two and a Half Men e as xícaras de café de Charlie e o detalhe de metal sobre o fogão

 

New Adventures of Old Christine e as canecas de borda branca.

Mais Vitrines

Natal em NY! e isso significa que as grandes lojas de departamento já inauguraram suas vitrines para as festas de final de ano. Todas, sem exceção, já publicaram seus convites nos jornais chamando a população para as noites onde as cortinas são abertas e pequenos mundos mágicos se abrem nas calçadas.

Como todos os anos, a Macy's mostra algumas cenas da história de Natal, "Milagre na rua 34" (onde a loja fica) e algumas outras vitrines temáticas, na Barney's, loja que tem as vitrines mais sarcásticas e modernosas, o tema é "Have a foodie Christmas!" brincando com a nova mania novaiorquina de se jogar aos pés dos chefs e restaurantes locais. As vitrines trazem caricaturas dos grandes chefs da cidade. Porém, o grande destaque dessa vez foi a clássica e elegante, Bergdorf & Goodman, com vitrines com o tema "Wish you were here", a loja decorou suas 18 vitrines (só na loja feminina) com cenas mágicas que misturam centenas de objetos absolutamente díspares mas capazes de construir um conjunto fantástico.

Os making-off's da Macy's e da Bergdorf você pode ver aqui e aqui. Enjoy!

Barney's

 

Macy's

 

Bergdorf Goodman

"Black Swan", de Darren Aronofsky

Ontem vi "Black Swan" do Darren Aronofsky (que também fez Réquiem para um sonho) e tinha esquecido porque evitava um pouco os filmes dele. Pra começar, é aflitivo. A Natalie Portman parece que vai chorar toda hora, os olhos dela vivem cheios d'agua, ela está aflitivamente magra e o diretor fez uma escolha de mostrar aqueles pequenos machucados sem importância mas que fazem todo mundo soltar aquele sonoro "ssssss!" quando vê, como é a cena da unha quebrada e da cutícula que sangra. Aflição, não consegui parar de pensar que tudo no filme dava aflição.

Além disso, como todos os filmes do Aronofsky, Black Swan leva a personagem principal ao fundo do poço. Nesse caso, por causa da paranóia, do medo e de dezenas de outros fatores que vão surgindo durante o roteiro. Enfim, eu não quero fazer uma crítica, eu gostei (apesar de alguns momentos bem dignos dos piores filmes de fantasmas-que-vêm-matar-pessoas) mas uma coisa que não me deixou em paz foi a direção de arte junto com a fotografia.

Black Swan" é sobre uma jovem bailarina, Nina (Portman), que se torna primeira dançarina do corpo de baile de uma companhia em Nova York. Porém, Nina precisa deixar sua graça, leveza e perfeccionismo de lado para poder encarnar um papel duplo no balé "O Lago dos Cisnes" onde ela dançará como Cisne Branco (beleza, inocência) e Cisne Negro (sensualidade, esperteza e cinismo). A tarefa começa então a ser árdua demais para Nina e ela pode se tornar a qualquer momento uma ameaça a si mesma.

O mais interessante da direção de arte desse filme é que ela está presente, não é algo apenas para você se ambientar, ela está explicando também. As características dos personagens estão impressas nas paredes, nos lençóis, nos quadros, nos bibelôs. Nada é por acaso e nada é sem sentido. Cada cômodo da casa de Nina, por exemplo, tem uma função psicológica que você nota pelos objetos, pelas cores, pelos espelhos (o filme inteiro tem muitos espelhos e reflexos, mas esses têm uma explicação bem óbvia). O apartamento do diretor do corpo de baile (Vincent Cassel) aparece apenas uma vez no filme inteiro mas você consegue perceber tantos significados e sentidos para o personagem.


Por um lado, fazer a direção de arte gritar assim tem seus perigos, pode virar clichê, pode tornar todos os ambientes muito pesados, cheios de coisas que simbolizam características, mas nesse caso, a diretora de arte Thérèse Deprez (fez também Alta Fidelidade, American Splendor) conseguiu driblar essa questão e eu adorei. Como tudo é muito à flor da pele no filme, ter um certo entulhamento não atrapalha.

Não posso deixar de mencionar o figurino que, acompanhando a direção de arte, adicionava mais elementos para colaborar no conjunto físico e psicológico da personagem Nina e a maquiagem extremamente expressiva da cena do balé.

Melhor Direção de Arte em Brasília 2010

O Festival de Brasília desse ano anunciou, há alguns dias, os vencedores da sua competitiva. Melhor filme e melhor direção ficaram com "O Céu Sobre os Ombros", de Sérgio Borges. Mas, o que nos interessa é a direção de arte, que ficou para o filme "A alegria", segundo filme da trilogia "Coração no Fogo", de Felipe Bragança e Marina Meliande. 

 "A Alegria" é um filme sobre a juventude, sobre coragem com toque de fantasia e o diretor de arte Gustavo Bragança e a diretora assistente de arte (amiga querida e talentosa, aliás, talentosos os dois!) tiveram que trabalhar com o real e o fantasioso pelo filme todo. O trailer já dá uma idéia do que eles desenvolveram. O filme ainda não estreou no circuito nacional mas já vai acumulando prêmios e reconhecimento por onde passa.

O link para o trailer está aqui.